Home Entertainment जितीश कलात का शो, ‘अदरवाइल’, जो मुंबई में चल रहा है, जीवन का एक मौलिक अध्ययन है

जितीश कलात का शो, ‘अदरवाइल’, जो मुंबई में चल रहा है, जीवन का एक मौलिक अध्ययन है

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जितीश कलात का शो, ‘अदरवाइल’, जो मुंबई में चल रहा है, जीवन का एक मौलिक अध्ययन है

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जितिश कलात को आकर्षित करने वाले विषय, उनके शब्दों में, “विभिन्न तरीकों से बने रहे या बढ़ते रहे।” इनमें शामिल हैं, “जन्म, मृत्यु, समय, विकास और क्षय के विषय।”

25 वर्षों के बाद से, जितिश ने दुनिया भर में कला दिखाई है, जो जीवन के मूल सिद्धांतों पर सवाल उठाती है और कैसे मनुष्य उन विषयों को समझने की कोशिश करते हैं। ‘अन्यथा’ में, केमोल्ड प्रेस्कॉट रोड पर उनका चल रहा शो, सबसे बड़ा काम, इंटेगर स्टडी (जीवन से चित्रण), उनकी पूछताछ का प्रतीक है, और ओपन एंडेड अवधारणाएं हैं जो उन्हें केंद्रित विषयों का पता लगाने देती हैं। इस मामले में, वह बताते हैं, वह “पल-पल हमारी प्रजातियों की गिनती कर रहे हैं।” प्रत्येक अध्ययन उस दिन दुनिया की जनसंख्या को लॉग करता है, साथ ही उस दिन जन्म की संख्या और मृत्यु की इसी संख्या के साथ। पूरे 2021 में बिएनफैंग ग्रिडेड पेपर पर प्रतिदिन कार्य किए गए।

केमोल्ड प्रेस्कॉट रोड पर प्रदर्शित 'एपिसाइकिल' से

केमोल्ड प्रेस्कॉट रोड पर प्रदर्शित ‘एपिसाइकिल’ से | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

यह निरंतर, तीन नंबरों के साथ दैनिक जुड़ाव लगभग हर ड्राइंग को लंगर डालता है। कल्लत कहते हैं, हर बार जब भी वह आकर्षित करता है, तो यह अंतर्ज्ञान का एक सेट भी तैयार करता है। हालाँकि, संख्याएँ अमूर्त हो जाती हैं, संदर्भ से वंचित हो जाती हैं।

फिर भी कलात के लिए, दैनिक परंपरा ने इस तरह के सवालों को जन्म दिया, “ये लगातार बढ़ती संख्या कहाँ से आई? हर चार दिन में उस संख्या में एक लाख अधिक होता है। प्रत्येक आरेखण एक ऋणात्मक पूर्णांक के रूप में – ये संख्याएँ कहाँ गईं?” बाद में साक्षात्कार में, ऐसा लगता है कि कलात ने अपने स्वयं के प्रश्न का उत्तर दिया, जब वे कहते हैं, “ड्राइंग और पेंटिंग शायद ही ऐसे उपकरण हैं जिनके साथ उन मौलिक उत्तरों को पूरी तरह से समझा जा सकता है, सिवाय इमेजरी के भीतर कुछ स्थितियों का निर्माण करके जो उन प्रश्नों की ओर इशारा कर सकते हैं।”

जितिश की श्रृंखला 'एसिम्पटोट' से

जितिश की श्रृंखला ‘एसिम्पटोट’ से | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

इन स्थितियों का अर्थ है कि कभी-कभी कार्य का कोई अपेक्षित परिणाम नहीं होता है। वे बताते हैं, “मेरे लिए किसी स्तर पर अनुभव करने के लिए, मेरी अपनी धारणा की परिधि और बाहरी सीमाएँ, मैं स्टूडियो में परिस्थितियों का निर्माण करना चाह सकता हूँ।” अतीत में, उन्होंने ‘पवन अध्ययन’ और ‘वर्षा अध्ययन’ शीर्षक से काम किया है, दोनों समय में एक विशेष क्षण को रिकॉर्ड करने के लिए तत्वों का उपयोग करते हैं, इस मामले में प्रकृति और तत्वों का उपयोग करते हुए।

‘इको वर्स’ में, एक आठ-पार्क का काम जो वाटरमैन तितली के आकार का है, काम को रेखांकित करने वाले ग्रिड को पानी के रंगों से चित्रित किया गया है। वह समझाता है: “ग्राफ़ स्वयं एक प्रकार का अस्पष्ट रूप उत्पन्न करेगा, आप जानते हैं, जो पहली छवि के लिए शुरुआती बिंदु बन जाएगा, और अक्सर पहली छवि अगली छवि के लिए लगभग स्थिति उत्पन्न करेगी।” ये एक काम करने के लिए एक दूसरे पर मढ़े जाते हैं, जो पिगमेंट को आकार देने के लिए हवा और पानी के नियंत्रित उपयोग के माध्यम से भूगर्भीय चश्मे को मैप करने लगता है।

पूर्णांक अध्ययन श्रृंखला से

पूर्णांक अध्ययन श्रृंखला से | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था

कलात कहते हैं, “स्टूडियो में, एक अजीब सी अनुभूति होती है कि कोई पदार्थ की उसी गति का गवाह है जो पृथ्वी ग्रह पर हो सकती है।” बाद में, कल्लत इस विषय पर लौटते हुए कहते हैं, “मैं इस तरह से पेंट करना चाहता हूं कि पेंटिंग आपको इमेजरी के आधे रास्ते से मिलती है जो कि अप्रत्याशित होने से पहले एक पल था,” यह उल्लेख करते हुए कि जिस तरह से पेंट सूखता है वह भूगर्भीय प्रभावों को प्रतिबिंबित कर सकता है। वे समझाते हैं, “कोई चीज़ एक तरह से सूख जाती है, वह लौह जैसी हो सकती है, लोहे जैसी हो सकती है, वह दूसरी तरह से सूख जाती है और वह मिट्टी की तरह बन जाती है, दूसरे तरीके से सूख जाती है और गाद की तरह पूरी तरह से तरल हो जाती है, आप जानते हैं, और ये बड़ी सूक्ष्म बातें हैं।”

इतिहास पर नोट्स

टैंगल्ड हायरार्की, जितीश कलात द्वारा क्यूरेट किया गया शो, कोच्चि मुज़िरिस बिएनेल में दिखाया जाएगा। पहले यूके में दिखाए जाने के बाद, यह उचित है कि यह काम भारत में भी दिखाया जा रहा है, यह देखते हुए कि यह पांच लिफाफों पर केंद्रित है, जिन पर महात्मा गांधी ने जून 1947 में लॉर्ड माउंटबेटन को लिखा था।

लिखित संचार आवश्यक था क्योंकि गांधी ने उस दिन मौन व्रत लिया था। कल्लत बताते हैं, “लेकिन उस लिफाफे से एक बातचीत खुलती है … उस पत्र के लिखे जाने के बाद के सप्ताह,” और इसके परिणामस्वरूप, इंस्टालेशन जिसमें जरीना, सर रोजर पेनरोज़, कादर अटिया और पॉल फ़िफ़र जैसे कलाकार शामिल हैं। वह है जो विस्थापन, कारण लूप और प्रेत दर्द की पड़ताल करता है।

कलात का काम हमेशा अपने और ब्रह्मांड के बीच की दूरी को कम करने का इरादा रखता है, और यह प्रदर्शनी अलग नहीं है। इंटीजर स्टडीज पर वापस आते हुए, उन्होंने तीन दैनिक आंकड़ों के बारे में लिखा, जो उन्होंने नोट किया था, “यह अभी भी स्वयं, शेष ग्रह से बाहरी संकेंद्रित तरीके से समाप्त होता है।” दैनिक रूप से देखी जाने वाली बड़ी संख्या को देखते हुए, कलात बताते हैं: “आप जानते हैं कि एक बहुत ही अस्तित्वगत मौलिक स्तर पर, हमारे शरीर में कई खरब कोशिकाएँ समाप्त हो गई हैं, जबकि हमने यह बातचीत शुरू की है, ठीक है, और कई और पैदा हुए हैं। तो, यह एक सतत स्थिति है, यहां तक ​​कि हमारे भीतर भी, यह जन्म, मृत्यु, पुनर्जन्म, और वह उस वार्षिक प्रक्रिया में एक सतत पूछताछ की तरह बनी रहती है।

एक कलाकार के रूप में अपने समय को वापस देखने के लिए कहने पर, कलात कहते हैं, “मेरा मतलब है, कुछ स्तरों पर कलाकृतियाँ आपकी अपनी सोच के जीवाश्म रिकॉर्ड हैं, आप जानते हैं। वे आपको बताते हैं, न केवल आप क्या सोच रहे थे, वे आपको यह भी बताते हैं कि आप क्या सोच रहे थे। वे उस स्थिति या उस व्यक्ति को आइना दिखाते हैं जो आप एक समय में हैं। 2022 में कलात एक बार फिर कुश्ती लड़ रहे हैं।

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