शमशेरा, रणबीर कपूर अभिनीत, मिथुन द्वारा संगीतकार के रूप में अपने 17 साल के करियर में की गई किसी भी अन्य फिल्म के विपरीत है। उनका संगीत ज्यादातर न्यूनतर रहा है। लेकिन के लिए शमशेरा, 19 वीं शताब्दी में स्थापित एक जीवन से बड़ा एक्शन ड्रामा, निर्देशक करण मल्होत्रा ​​तेजतर्रार आवाज़ चाहते थे और मिथुन को संयम छोड़ना था। इसलिए, उन्होंने ड्रम, ढोल, नरकट और अन्य वाद्ययंत्रों का उपयोग करते हुए विभिन्न ध्वनियों का पता लगाया, जो उन्हें एक ऐसे क्षेत्र में ले गए, जहां वह नहीं गए थे। यह एक तरह से एक प्रयोग था।

फिल्म की रिलीज (22 जुलाई) की दोपहर को मिथुन बेफिक्र है। वह हमेशा इस तरह से रहा है, वे कहते हैं, प्रारंभिक प्रतिक्रियाओं से अप्रभावित शमशेरा. संजय दत्त और वाणी कपूर सहित बड़े बजट की इस फिल्म को अब तक सिनेमाघरों में अच्छी प्रतिक्रिया मिली है। हालाँकि, मिथुन अपने संगीत को दिए गए सम्मान से संतुष्ट है – यह पर्याप्त है यदि वह जानता है कि उसने अपना सर्वश्रेष्ठ दिया है।

इस इंटरव्यू में द हिंदू वीकेंडकलाकार फिल्म के लिए रचना और बहुत कुछ के बारे में बोलता है।

उस पर विचार करना शमशेरा एक पीरियड फिल्म है, क्या आपको संगीत के लिए बहुत शोध करना पड़ा?

के संबंध में अनुसंधान बहुत भारी शब्द है शमशेरा. अंतत:, हम सिनेमा कर रहे हैं, इसलिए हमें ठीक उसी तरह से दोहराने की जरूरत नहीं है जो पहले हुआ करती थी (1800 के दशक में)। यह संगीत, कविता और उस युग की अभिव्यक्ति को महसूस करने के बारे में अधिक था। ऐसा करने के लिए, मैंने स्किन ड्रम, लाइव रीड और अधिक ध्वनिकी का उपयोग किया। संगीत को देहाती रखने का विचार था, फिर भी इसे कुछ फ़्लेयर देना था।

आपने सही उपकरणों का चयन कैसे किया?

मैं यशराज स्टूडियो में काम कर रहा था, जिसमें एक बार में 75 से अधिक संगीतकार रह सकते हैं। इसलिए, मैंने लय के कई खंडों में बुलाया – बास कॉन्सर्ट ड्रम, पुनेरी ढोल, ताशा ढोल, गुमरुस, और दूसरे। इनमें से कुछ उपकरण 700-800 साल पुराने हैं। मैंने उन संगीतकारों को बुलाया जो इन वाद्ययंत्रों को बजाते हैं और उन्हें मेरी धुन से जाम कर देते हैं। फिर, मैंने उन पर प्रतिक्रिया दी जो वे खेल रहे थे और जो मैं चाहता था उसके आधार पर कुछ बदलाव किए। जब भी मुझे लगा कि वे अपना कुछ जोड़ सकते हैं, मैंने उसे कायम रखा। यह एक स्वतःस्फूर्त प्रक्रिया थी।

आपने एक साक्षात्कार में कहा था कि आप आमतौर पर निर्देशक द्वारा आपको दिए गए संक्षिप्त विवरण पर काम करते हैं। के लिए संक्षिप्त क्या था शमशेरा?

मैं आमतौर पर संगीत के प्रति अपने संयमित दृष्टिकोण के लिए जाना जाता हूं। लेकिन करण कुछ तेजतर्रार चाहते थे। उनका सिनेमा जीवन से बड़ा है। इस फिल्म के सभी किरदार बड़े हैं। तो, विचार चीजों को एक बड़े साउंडस्केप पर करने का था।

आमतौर पर, निर्देशकों के पास एक विजन होता है और संगीतकारों के अपने विचार होते हैं। ये कहाँ मिलते हैं?

दृष्टि शुरू में निर्देशक की ओर से आती है, लेकिन मैं इसे अपनी रचनात्मक प्रक्रिया के एक हिस्से के रूप में देखता हूं। मैं यह समझने में काफी समय लगाता हूं कि मेरे निर्देशक क्या चाहते हैं। इसके बाद, मुझे अपने भीतर इसे खोजने में समय लगता है। मैं देखता हूँ क्या राग एक विशेष दृश्य फिट होगा। मिलन बिंदु तब होता है जब मेरे निर्देशक अपनी कुर्सियों से खड़े होते हैं और कहते हैं, “वाह!” मैं नहीं चाहता कि वे निपटारा करना किसी चीज के लिए (कम)।

क्या आप एक उदाहरण के साथ अपनी प्रक्रिया को विस्तृत कर सकते हैं शमशेरा?

‘जी हुजूर’ रणबीर के किरदार बल्ली का इंट्रो सॉन्ग है। वह एक विचित्र, शरारती चरित्र है, जो जेल में होने के बावजूद मानता है कि वह दुनिया का शासक है। गीत की शुरुआती पंक्तियाँ, जो मैंने लिखी हैं, का अनुवाद है: “आप मुझे अपना नमस्कार देना चाहते हैं।” इस अहंकार को संगीत के माध्यम से भी बाहर लाना था। तो, मुझे ड्रम और तुरहियां मिलीं। गाने की लय सामने थी। मैंने इसे गाने के लिए आदित्य नारायण को इसलिए लिया क्योंकि उनमें एक खास तरह की बेअदबी और तड़क-भड़क है।

आपने कहा कि रचना करते समय आप रणबीर के स्टारडम से प्रतिबंधित नहीं थे।

रणबीर आज के बेहतरीन अभिनेताओं में से एक हैं। लेकिन, हां, उनका स्टारडम कोई मायने नहीं रखता था क्योंकि वह एक किरदार निभा रहे हैं। हम सभी को, रणबीर को खुद इस किरदार को निभाना है। उनका काम बल्ली और शमशेरा का किरदार निभाना था। मेरा काम इन पात्रों के भावों को प्रभावी ढंग से चित्रित करना था। वहीं हम कलाकारों के रूप में मिलते हैं।

यू आपको अक्सर कई फिल्मों में काम करना पड़ता है। क्या उनके बीच स्विच करना मुश्किल है?

जब मैंने शुरुआत की थी, मैं एक समय में एक फिल्म करना चाहता था। लेकिन मुझे जल्द ही एहसास हो गया कि मेरे पास सब कुछ वैसा नहीं हो सकता जैसा मैं चाहता था। मैं अब फिल्मों के बीच स्विच करने का प्रबंधन कर सकता हूं। मेरे पास गाने का बैंक नहीं है और हर फिल्म के लिए मैं निर्देशकों के साथ काम करता हूं। यही मुझे अलग-अलग जोन में ले जाता है। मुझे करण मल्होत्रा ​​से जो ब्रीफ मिलेगा वह मोहित सूरी के ब्रीफ से बहुत अलग होगा। लक्ष्मीकांत-प्यारेलाल कभी-कभी एक बार में 10 फिल्मों में काम करते थे। लेकिन उन सभी फिल्मों का संगीत अलग होगा।

आज के हिंदी सिनेमा में गाने और डांस के सीक्वेंस कम ही देखने को मिलते हैं। क्या फिल्म की रचना पृष्ठभूमि स्कोर पर अधिक केंद्रित हो गई है?

व्यक्तिगत रूप से, मैं गीत और नृत्य दृश्यों का प्रशंसक हूं। हम इसी के लिए जाने जाते हैं, और मुझे इसके लिए खेद नहीं है। हमारे पास बिना गाने वाली फिल्में भी हो सकती हैं, लेकिन मुझे नहीं लगता कि गाने का क्रम कभी खत्म होगा।

बॉलीवुड संगीत की रीमिक्स द्वारा की जा रही आलोचना पर आपकी क्या प्रतिक्रिया है?

मैं कभी इसका प्रशंसक नहीं था। . इस देश में मौलिक संगीत बनाने के लिए पर्याप्त प्रतिभा है, लेकिन एक बिरादरी के रूप में हमें आलोचना का सम्मान करना चाहिए। यह उन्हीं लोगों से आता है जिन्होंने हमें प्यार दिया है। साथ ही, मुझे लगता है कि आलोचना ने अपना काम किया है। मैं संगीत को फिर से बनाने की प्रवृत्ति को लुप्त होते देख सकता हूं।

आखिरकार, फिल्मों के लिए कंपोज करने के 17 सालों में आपका सबसे बड़ा सबक क्या रहा है?

संगीतकार होना सौभाग्य की बात है। एक निर्माता के रूप में, आप भगवान के गुणों को साझा करते हैं। इसलिए मुझे दिए गए इस उपहार को सहेज कर रखना जरूरी है। अनुशासन के बिना ऐसा करना असंभव है क्योंकि बहुत सारे बाहरी तत्व हैं जो आपके दिमाग को बिखेर सकते हैं।