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उद्योग में एक तरह का पुनर्जागरण है। संगीत उत्पादन डिजिटल हो रहा है और एक्सेस करना आसान हो रहा है, कलाकारों की बढ़ती संख्या इलेक्ट्रो-पॉप से लेकर लो-फाई तक की शैलियों के साथ प्रयोग कर रही है, और क्वेरिज्म, पुध की खोई हुई भूमि, सांस्कृतिक असहिष्णुता पर गीत लिख रही है।
उद्योग में एक तरह का पुनर्जागरण है। संगीत उत्पादन डिजिटल हो रहा है और एक्सेस करना आसान हो रहा है, कलाकारों की बढ़ती संख्या इलेक्ट्रो-पॉप से लेकर लो-फाई तक की शैलियों के साथ प्रयोग कर रही है, और क्वेरिज्म, पुध की खोई हुई भूमि, सांस्कृतिक असहिष्णुता पर गीत लिख रही है।
यह लगभग आधी रात है जब तलविंदर चंडीगढ़ में एक शानदार नाइट क्लब, एपिसोड्स बाय काला घोड़ा में अपने पहले टमटम के लिए मंच लेता है। जैसे ही पहला बीट गिरता है, जाम से भरा स्थल पंजाबी संगीत की एक नई ध्वनि के लिए झूम उठता है, जो प्रायोगिक इलेक्ट्रो-पॉप और ट्रैप संगीत से भरपूर होता है, ऐसे गीत जो मुख्य धारा के लिंगवाद, जाति वर्चस्व और बंदूक संस्कृति की बयानबाजी से अलग हो जाते हैं। .
संगीत से अलग है ढोल तथा तुम्बी का भांगड़ा ट्रैक और तलविंदर की उपस्थिति भी। कैलिफोर्निया के 27 वर्षीय गायक-गीतकार का चेहरा पेंट के साथ जोकर जैसा दिखता है, लेकिन इसमें एक कॉर्पोरेट मोड़ है क्योंकि वह काली टाई और पतलून के साथ सफेद कॉलर वाली शर्ट पहनता है। “मैं कुछ ऐसा करना चाहता हूं जो कोई नहीं कर रहा है। हर कोई अपना चेहरा दिखा रहा है, हर कोई अच्छा, साफ-सुथरा दिख रहा है। भाई, संगीत को साफ करो। आप खुद को बेच रहे हैं, संगीत को नहीं, ”वह एक दिन बाद अपने होटल की सीढ़ीदार छत पर कहते हैं।
तलविंदर, जिनके पास हैं जैसी हिट फ़िल्में ‘गाह’, ‘गल्लां चार’ तथा ‘दिल ते दिमाग’ उनके बेल्ट के तहत, उन कलाकारों में से हैं जो नए जमाने के पंजाबी संगीत को परिभाषित कर रहे हैं, जो वैश्विक संगीत पर फैलता है लेकिन जिनके गीत पंजाब की भाषाई विरासत में निहित हैं। यह शैली सिद्धांत सोनी के मार्मिक रैप के माध्यम से कतारबद्ध सक्रियता के बारे में बताती है, सन्नी सिंह की सिखों की तुरही-संक्रमित प्रस्तुतियाँ कीर्तन, गुरबानी और गदर कविता, और किरण अलुवालिया के लोक गीत, गाथागीत और ग़ज़लें।
सिद्धांत सोनी
जुलाई में, सिद्धांत के गीतों में से एक कहा जाता है ‘ कल्ला किल्लाह’ , को सारेगामा फ्रेश द्वारा गौरव माह के दौरान फिर से जारी किया गया था। इसे पहले यूट्यूब चैनल जे ब्लॉक पर जारी किया गया था, जो दिल्ली स्थित संगीत समूह है, जिसके साथ सिद्धांत लगभग छह महीने पहले जुड़ा था। उन्होंने कहा कि जब लेबल ने उनसे संपर्क किया, तो उन्होंने सुनिश्चित किया कि गाना एक पूरी तरह से क्वीर टीम द्वारा बनाया गया था। 27 साल की उम्र में, सिद्धांत अपने संगीत या अपने यौन अभिविन्यास को बॉक्सिंग नहीं करना चाहता। “मैं चाहता हूं कि मेरा संगीत बड़े पैमाने पर हो। मैं विशेष रूप से पंजाबी में लिखना चाहता था क्योंकि मैं बीमार था और जो हो रहा था उससे थक गया था। जब मैं अमृता प्रीतम, शिव कुमार बटालवी या पाश की कविताएं पढ़ता हूं, तो मुझे लगता है कि पंजाबी के लिए इस कुप्रथा और पितृसत्ता के अलावा और भी बहुत कुछ है, ”वे कहते हैं।
दिल्ली में स्थित, वह अपनी जड़ों को राजस्थान के हनुमानगढ़ में खोजता है जहां वह पंजाबी भाषी मुसलमानों, सिंधियों, हिंदुओं और सिखों के साथ बड़ा हुआ। उनका प्रभाव लाल चंद यमला जट्ट, सुरिंदर कौर, आलम लोहार, अताउल्लाह खान और नसीबो लाल के बीच झूलता है।
अपने संगीत के माध्यम से, सिद्धांत उन शब्दों को संबोधित करते हैं जो LGBTQ+ समुदाय को शर्मसार करने और परेशान करने के लिए लक्षित हैं। “जो शब्द मैं अपने गीतों में कहता हूं, जैसे ‘बंदिया’, जो हम हर दिन सुनते हैं। मेरे सोशल मीडिया पर कमेंट्स इसका सबूत हैं। हो सकता है कि अगर मैंने अंग्रेजी या हिंदी में रैप किया होता, तो मैं उस तरह के दर्शकों तक नहीं पहुंच पाता, जिससे मैं बात करना चाहता हूं, ”वे कहते हैं।
सन्नी सिंह
ब्रुकलिन के रहने वाले 42 वर्षीय सन्नी सिंह के लिए पंजाबी पॉप संगीत की गीतात्मक (और कभी-कभी संगीतमय) सामग्री अपने आप में एक कैरिकेचर है। “मुझे यह उबाऊ लगता है, लेकिन यह भी दुखद है,” वे कहते हैं। 2018 के अंत और 2019 की शुरुआत में, सन्नी दुनिया भर में सत्तावाद की बढ़ती लहर से खुद को खींचे हुए महसूस कर रहा था। “मैंने खुद को कुछ का पुनरीक्षण पाया” शबद [Sikh hymns] मैंने एक बच्चे के रूप में सीखा। मैंने इंस्टाग्राम पर वीडियो बनाना शुरू किया, गीत के बोल समझाए और उन्हें वर्तमान समय से जोड़ा। मैं अंततः अपने दोस्त विल-डॉग एबर्स के पास पहुंचा, जो ग्रैमी-विजेता बैंड के बासिस्ट थे ओज़ोमातली एलए से, यह देखने के लिए कि क्या वह मेरे लिए/मेरे साथ एक एल्बम बनाना चाहता है। उन्हें यह विचार पसंद आया, और एल्बम एक रचनात्मक सहयोग था। हम अपने 20 से अधिक संगीतकार मित्रों को एक साथ लाए, इसलिए यह एक सामुदायिक प्रयास था।” एल्बम चरडी कला इस साल मई में रिलीज हुई थी।
पंजाबी संगीत में बदलाव की पहली लहर 1990 के दशक के अंत में आई, जब यूके, कनाडा और अमेरिका के पंजाबी कलाकारों ने संगीत बनाना शुरू किया। इसने अंततः ‘जैसे ट्रैक्स को रास्ता दिया’ मुंडेयं तो वापस के’ पंजाबी एमसी द्वारा और ‘ भांगड़ा की शक्ति’ स्नैप द्वारा।
न्यूयॉर्क स्थित संगीत निर्माता डीजे रेखा मल्होत्रा, जिन्होंने 1997 में न्यूयॉर्क में बेसमेंट भांगड़ा लॉन्च किया था, कहती हैं, “यूके में, यूके में, भंगड़ा के चरम के दौरान, ओरिएंटल स्टार एजेंसी, मूवीबॉक्स, नचुरल रिकॉर्ड्स और मल्टीटोन जैसे कई लेबल थे। . अब संख्या कम हो गई है, लेकिन बहुत सारे कलाकार पंजाबी एमसी और एपी ढिल्लों जैसे अपनी खुद की रिलीज़ निकाल रहे हैं। ”
डीजे रेखा
रेखा 6 अगस्त को गायिका जैस्मीन सैंडलास के साथ सेंट्रल पार्क समर स्टेज में बेसमेंट भांगड़ा के 25वें बर्थडे बैश का निर्माण कर रही हैं और 2023 में एक नया पॉडकास्ट लॉन्च करेंगी। वह फ़रीहा रोइसिन की किताब की कविता पर आधारित गणव्या डोरियास्वामी के एक एल्बम की कार्यकारी निर्माता हैं। भूत का इलाज कैसे करेंजिसमें प्रिया दर्शनी, अली सेठी, रवीना और अन्य के अतिथि गायन के साथ ट्रैक होंगे।
1990 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने भारतीय समुदाय में डीजे का उदय देखा। 26 जून 1992 को, उनके रिकॉर्ड लेबल संगम साउंड्स ने न्यूयॉर्क के न्यू हाइड पार्क में बॉम्बे हार्बर रेस्तरां में जन्मदिन की पार्टी के लिए डीजे क्रू के रूप में अपना पहला सेट काम किया। “हमारे डीजे सेटअप में दो उपभोक्ता सीडी प्लेयर शामिल थे, जिनमें से एक मैंने अपने माता-पिता के हाई-फाई रैक सिस्टम से निकाला था, एक रेडियो शेक पब्लिक एड्रेस सिस्टम मिक्सर, एक टेप डेक, एक रिसीवर (मेरे माता-पिता के हाई-फाई रैक सिस्टम से भी) ), और निम्न-गुणवत्ता वाले कालीन वाले डीजे स्पीकर का एक सेट। हमारे पास केवल 15 सीडी थीं, जिसके कारण हमें कई प्रमुख ट्रैक दोहराए गए- एक डीजे नंबर-नो। प्रौद्योगिकी के साथ हमारे अनुभवहीनता में, हमने रिसीवर के लिए जिम्मेदार नहीं था, जो वक्ताओं को शक्ति प्रदान कर रहा था, अति ताप कर रहा था। इसके लिए कॉलेज के एक सहपाठी से एक प्रशंसक उधार लेना जरूरी हो गया जो पास में रहता था। हमने उस रात 51 डॉलर कमाए,” वह याद करती हैं।
डिजिटल क्रांति
स्पॉटिफाई इंडिया में संगीत प्रमुख राहुल बाल्यान का कहना है कि पंजाबी भाषा ने स्पॉटिफाई पर दैनिक श्रोताओं, स्ट्रीम किए गए कुल गानों के साथ-साथ मंच पर कलाकार अनुयायियों में वृद्धि के मामले में भारी वृद्धि देखी है।
Spotify पर शीर्ष 5
सबसे ज्यादा सुने जाने वाले पंजाबी गायक
सिद्धू मूस वाला
एपी ढिल्लों
करण औजला
हार्डी संधू
अर्जन ढिल्लों
सबसे ज्यादा सुने जाने वाले पंजाबी गाने
नो लव, शुभ द्वारा
295, सिद्धू मूसेवाला द्वारा
बहाना, एपी ढिल्लों द्वारा
द लास्ट राइड, सिद्धू मूसेवाला द्वारा
हम रोलिन, शुभ द्वारा
भारत में सर्वाधिक स्ट्रीम किए जाने वाले संगीतकार
अरिजीत सिंह
सिद्धू मूसेवाला
अनिरुद्ध रविचंदर
प्रीतम
श्रेया घोषाल
“पंजाबी अब भारत में स्ट्रीम की जाने वाली शीर्ष पांच भाषाओं में से एक है। हमारी प्रमुख पंजाबी प्लेलिस्ट, ‘पंजाबी 101’, उपभोक्ताओं के बीच भी काफी लोकप्रिय हो गई है। हम कनाडा, यूके, यूएस और ऑस्ट्रेलिया में बहुत सारे कलाकारों को वैश्विक उपभोक्ताओं तक ले जाने में सक्षम हैं, और कुछ विदेशी बाजारों में वैश्विक अभियान भी किए हैं, ”वे कहते हैं।
तलविंदर का मानना है कि संगीत के डिजिटलीकरण ने इसके प्रसार को लोकतांत्रिक बना दिया है। “जब अमेरिकी रैपर रास अपने साक्षात्कारों में कहते हैं, ‘आपको किसी की ज़रूरत नहीं है; कोई द्वारपाल नहीं हैं’, वह सही है। अब आप अपना संगीत डिस्ट्रोकिड, सीडी बेबी पर अपलोड कर सकते हैं और एक सप्ताह के भीतर, आपका गाना Spotify, Apple Music, कहीं भी होगा। आपको संगीत लेबल की आवश्यकता नहीं है,” वे कहते हैं।
तलविंदर के लिए, चार-छह महीने तक बड़े लेबल से प्रतिक्रिया की प्रतीक्षा करने के बाद गणना हुई। वह तब जेपी मॉर्गन में काम कर रहे थे और उन्होंने अपने संगीत को लोगों तक ले जाने के लिए इंस्टाग्राम और फेसबुक विज्ञापनों पर मार्केटिंग में अपनी बचत का निवेश किया था। “वितरण कंपनियां आपके लिए सालाना शुल्क पर सब कुछ करती हैं। आप उन्हें फ़ाइल भेजें, चित्र को कवर आर्ट के रूप में अपलोड करें। हर कलाकार के पास हर जगह सब कुछ डालने का मौका होता है। मैं इंस्टाग्राम विज्ञापन कर रहा था, ताकि लोग मुझे 15 सेकंड के लिए सुन सकें, और अगर वे बाकी को सुनना चाहते हैं तो मेरे YouTube पर जाने के लिए स्वाइप करें। वे असली लोग थे जो YouTube पर जा रहे थे, इसलिए YouTube एल्गोरिथम भी काम आता है। ”
किरण अहलूवालिया
2000 में, कनाडा स्थित किरण अहलूवालिया, जिनके प्रभाव पश्चिमी और भारतीय संगीत से लेकर अफ्रीकी ब्लूज़ तक हैं, ने अपना पहला व्यावसायिक एल्बम रिकॉर्ड किया और अब उन्होंने अपना आठवां रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया है।
उन्होंने 14 से अधिक पंजाबी गाने गाए हैं, जिनमें से कुछ लोक हैं। दिल, कोका, झंझरा), गाथागीत ( रब दा रूप), कव्वाली ( मस्ट मस्ट, जाग ना जाग) और ग़ज़लें ( किना नेरे, रक़बास) “इन दिनों, कोई भी संगीत के लिए भुगतान नहीं करना चाहता है, इसलिए संगीतकार (कम से कम यहां अमेरिका में) अपने संगीत को बेचकर कोई पैसा नहीं कमाते हैं। वे केवल प्रदर्शन और सिंक (फिल्मों में संगीत डालकर) से पैसा कमाते हैं। कोक स्टूडियो जैसे बड़े मंच एक कलाकार और एक गीत को लोकप्रिय बनाने में मदद करते हैं, इसलिए वे उस तरह से महत्वपूर्ण हैं, ”वह कहती हैं।
इस साल, अहलूवालिया ने टाइनी डेस्क (होम) कॉन्सर्ट में भाग लिया। वह ज्यादातर छोटे विश्व संगीत लेबल पर रही है। लड़कियों और कारों पर केंद्रित पंजाबी संगीत वीडियो ने उसे बंद कर दिया। “मुझे वह अजीब और निर्बाध लगता है,” वह कहती हैं।
उनके आने वाले गाने सांस्कृतिक असहिष्णुता के बारे में हैं। “मैं हमारे बीच भाईचारे / भाईचारे के नुकसान और मानवता के नुकसान से परेशान हूं,” वह कहती हैं।
आगे बढ़ने का रास्ता
केआरयू172
आजादी के तुरंत बाद, पंजाब और हरियाणा की वर्तमान जुड़वां राजधानी चंडीगढ़ के लिए रास्ता बनाने के लिए शिवालिक रेंज की तलहटी पर 28 गांवों को तोड़ दिया गया था। इस प्रकरण और बाद में पंजाब के हरियाणा और हिमाचल प्रदेश में विभाजन ने पंजाब के एक क्षेत्र और पंजाबी की एक बोली – पुध और पुढ़ी को एक बड़ा झटका दिया। क्रू 172, जिसमें भाई नवदीप सिंह और हरसिमरन जीत सिंह शामिल हैं, चंडीगढ़ की एक रैपिंग जोड़ी है। यह शहर के एसटीडी कोड से उनके नाम पर नंबर लेता है और अपने गीतों के माध्यम से तेजी से लुप्त होती पूड़ी बोली को पुनर्जीवित करने की कोशिश कर रहा है।
जहाँ तक लेबल जाते हैं वे भाग्यशाली रहे हैं। ज़ी म्यूजिक पर और हाल ही में फाउंडऑट रिकॉर्ड्स (यूनिवर्सल म्यूजिक इंडिया का एक उप-लेबल) पर गाने जारी करने के अलावा, क्रू 172 ने उन कलाकारों के लिए गाने तैयार करने का दावा किया है, जिन्हें टी-सीरीज, स्पीड रिकॉर्ड्स और व्हाइट हिल म्यूजिक द्वारा साइन किया गया है।
“लेबल के साथ, आपको व्यापक पहुंच मिलती है क्योंकि उनके पास एक बड़ा नेटवर्क होता है और एक इंडी कलाकार की तुलना में अधिक संसाधन होते हैं, लेकिन व्यक्ति रचनात्मक स्वतंत्रता भी खो देता है। हमारा लक्ष्य खुद को स्वतंत्र कलाकारों के रूप में स्थापित करना है, ”नवदीप (34) कहते हैं।
उनका दूसरा एल्बम, चंडीगढ़ की सबसे हॉट जोड़ी, पुराने स्कूल बूम बाप और ’90 के दशक के पश्चिमी तट ध्वनि से प्रेरित, पुधि बोली में एक परिचय ट्रैक पेश करता है। “हम यहीं चंडीगढ़ में छोटे पैमाने के किसानों के परिवार में पैदा हुए थे। सबसे लंबे समय तक, हमें नहीं पता था कि हम इस भूमि के मूल निवासी हैं। माझा, मालवा और दोआबा के अलावा, पंजाब का चौथा क्षेत्र पुध, पंजाब, हरियाणा और हिमाचल में फैला है। चंडीगढ़ पुढ़ी लोगों की भूमि पर बनाया गया था। हमारा गांव उन 28 में से एक था, जिन्हें शहर के लिए जमीन पर गिरा दिया गया था। अधिकांश पुधि लोग (एक समय में स्वयं सहित) अपनी मातृभाषा में बात करने में शर्म महसूस करते हैं, क्योंकि हमें लगता है कि यह अन्य बोलियों से कमतर है। हम उस धारणा को बदलना चाहते थे। पहचान एक वास्तविक कहानी है। यह मेरे दादाजी के भाई हमारे गांव के बारे में बात कर रहे हैं जो पंजाब के लिए नई राजधानी बनाने के लिए सरकार द्वारा जमीन लेने से पहले यहां मौजूद थे।”
किडजेवेस्ट
प्रभा दीप और किडजेवेस्ट जैसे रैपर भी नए-नए साउंड के साथ एक्सपेरिमेंट कर रहे हैं। तलविंदर के साथ कई ट्रैक पर काम कर चुके किडजेवेस्ट उर्फ हैरी संधू का कहना है कि तकनीक और सोशल मीडिया ने प्रसिद्धि को अधिक लोकतांत्रिक प्रक्रिया बना दिया है। “मुझे लगता है कि इसका एक जीता जागता उदाहरण तलविंदर है। वह अपने संगीत के माध्यम से पूरे भारत में, स्वतंत्र रूप से, कभी भी अपना चेहरा दिखाए बिना, एक अनुयायी को विकसित करने में सक्षम रहा है। उन्होंने अब तक जितने भी शो किए हैं, वे बिक चुके हैं। प्रभा दीप एक ऐसे कलाकार का एक और उदाहरण है, जो ध्वनि के साथ प्रयोग करने से नहीं डरता है, ”30 वर्षीय कहते हैं।
सिडनी स्थित किडजेवेस्ट के लिए, पंजाबी हिप-हॉप और रैप अभी भी अपनी प्रारंभिक अवस्था में है। “पांच वर्षों में, हम लो-फाई और बूम बाप रैप के उप-शैलियों के माध्यम से बहुत अधिक रेंज देखेंगे। आपने कलाकारों को कई विषयों पर बात करते हुए देखा होगा, चाहे वह रोमांस हो या नस्लवाद। यही हिप-हॉप की खूबसूरती है: वैरायटी।”
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