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संगीत विचारों और संख्याओं से परे क्यों है

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संगीत विचारों और संख्याओं से परे क्यों है

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कैसे आधुनिक समय के फिल्म संगीतकार अपने संगीत नंबरों में कौमार्य और आकर्षक हुक लाइनों को देख रहे हैं

कैसे आधुनिक समय के फिल्म संगीतकार अपने संगीत नंबरों में कौमार्य और आकर्षक हुक लाइनों को देख रहे हैं

अगर के गाने जानवर जैसे ‘जॉली ओ जिमखाना’ और ‘अरबी कुथु’ इस मौसम का स्वाद है, वो था ‘ऊ अंतावा’ ( पुष्पा) और ‘नातू नातू’ ( आरआरआर) कुछ समय पहले। और उससे पहले, यह ‘वाथी कमिंग’, ‘बुट्टा बोम्मा’ और ‘राउडी बेबी’ थी।

प्रसिद्धि के लिए रीलिंग

बड़े बजट की दक्षिण भारतीय फिल्मों की ये नवीनतम हिट संगीत के क्षेत्र में भारी बदलाव का प्रतीक हैं। वे दिन गए जब संख्याओं को स्थितियों या पात्रों या यहां तक ​​कि सितारों के आसपास थीम पर आधारित किया जाता था; वे अब मुख्य रूप से एक उद्देश्य के लिए तैयार किए गए हैं: Instagram ‘हुक’। वायरल होने की ये ख्वाहिश अब किसी से छिपी नहीं है, इस बारे में स्टार्स खुलकर बात कर रहे हैं. तमिल फिल्म से आगे नहीं देखें डॉक्टर का प्रफुल्लित करने वाला एकल घोषणा वीडियो, जिसमें शिवकार्तिकेयन ने संगीतकार अनिरुद्ध को एक गीत के साथ आने की मांग की थी, जो ‘लाखों और अरबों बार देखा गया था।’

इंस्टाग्राम रील्स पर ऐसे गानों के वायरल होने के साथ, आधुनिक समय के फिल्म संगीतकार उस आसान, मधुर धुन की तलाश कर रहे हैं जो दर्शकों को पसंद आए। ‘स्टॉक वाक्यांश’ या ‘हुक लाइन’ को तोड़ना आज किसी भी युवा संगीतकार का अंतिम उद्देश्य है। संगीत वीडियो में एक विचित्र डांस स्टेप भी एक आवश्यक घटक बन गया है, क्योंकि गाने बड़े पैमाने पर देखे जाते हैं और न केवल आज के सोशल मीडिया-ईंधन वाली दुनिया में सुने जाते हैं।

एक बार जब वह क्लिक करता है, तो विचार अनुसरण करते हैं। अगर दस साल पहले, अनिरुद्ध ने तमिल फिल्मों में अपनी एंट्री एक वायरल ‘व्हाई दिस कोलावेरी दी’ से की थी, तो वह अब राज कर रहे हैं; उनके नवीनतम गाने जानवर आजकल सोशल मीडिया पर ट्रेंड कर रहे हैं। वह एक घरेलू नाम है, जैसा कि जीवी प्रकाश, थमन और देवी श्री प्रसाद जैसे संगीतकार हैं, सभी उनके गीतों की “वायरलिटी” के लिए धन्यवाद।

लेकिन क्या एक संगीत संगीतकार की सफलता या प्रतिभा का एकमात्र संकेतक पौरुष है? हाल ही में एक इंटरव्यू में हिन्दू, इसैग्नानी इलैयाराजा – जिनकी सदाबहार क्लासिक्स अभी भी दर्शकों के बीच दबदबा रखती हैं – संगीतकारों की युवा फसल पर भारी पड़ती हैं, उन्हें ‘प्रोग्रामर और संगीतकार नहीं’ के रूप में वर्णित करती हैं। उन्होंने कहा, “मेरा संगीत चार दशकों से वायरल है। अगर कोई गाना लोगों के दिमाग में सिर्फ एक हफ्ते के लिए है, तो आप इसे वायरल कैसे कह सकते हैं?”

तो, फिल्मी गीत का उद्देश्य क्या है? क्या इसका मतलब सिर्फ विचारों में रेक करना है? क्या यह सिर्फ मनोरंजन करने के लिए है, स्क्रिप्ट में अंतराल को भरने के लिए और आराम से सुनने के लिए प्रदान करना है? तमिल सिनेमा ने लंबे समय से संगीत को संचार के एक प्रमुख उपकरण के रूप में इस्तेमाल किया है – एमजीआर ने इसका इस्तेमाल लोगों को अपने जीवन आदर्शों के बारे में सूचित करने के लिए किया (सोचें ‘कोडुथथेल्लम कोडुथन’ या ‘नान पदचेन कांची’), या जनता को कार्रवाई में प्रेरित करने के लिए (सोचें ‘उन्नई अरिंधल’) और ‘नेंजामुंडु नर्मईयुंडु’)। आज, फिल्म संगीत में ऐसे संदेश-संचालित गीतों को सम्मिलित करना मुश्किल है, एक ऐसी कमी जिसे स्वतंत्र संगीत दृश्य खूबसूरती से भर देता है।

संगीत बनाने की कला

एक प्लेसहोल्डर होने के अलावा, फिल्म संगीत भी अपने आप में एक कला है और असंख्य भावनाओं का क्रॉनिकल है। तमिल सिनेमा में 80 और 90 के दशक के दौरान, एक समय जब इलैयाराजा और एआर रहमान राज कर रहे थे, गाने और पृष्ठभूमि संगीत ने सिनेमाई सौंदर्य के लिए अत्यधिक मूल्य जोड़ा।

जबकि इरादा अधिक से अधिक लोगों तक पहुंचने का था, जैसा कि किसी भी कला के मामले में होता है, संगीत निर्माण की प्रक्रिया एक आंतरिक-अभी तक सहयोगी थी जिसने रचनात्मक दिमागों के बीच संख्याओं और एल्बमों पर काम करने के लिए विचारों का आदान-प्रदान देखा। चिरस्थायी प्रभाव है। यही कारण है कि फिल्म एल्बम पसंद करते हैं थलपथी, थिरुडा थिरुडा, वारणं अयिरामि, मूनु और यहां तक ​​कि हाल ही में हृदयम्कुछ उदाहरणों को उद्धृत करने के लिए, अपने दिमाग में एक साउंडस्केप ब्रह्मांड बनाने में मदद करें और कई बार सुनने के बावजूद भविष्य में भी इसे खाया जा सकता है।

दुर्भाग्य से, हाल के दिनों में ‘ह्यूमेबल हुक’ बनाने की दौड़ में यह पौष्टिक संगीत खोज टॉस के लिए चला गया है।

अंतरराष्ट्रीय संगीत प्रवृत्तियों के पीछे जाने और एक स्थानीय संस्करण बनाने की प्रवृत्ति भी है, जो कमोबेश नई ध्वनियों के परिचय के बजाय बनावटी लगने लगती है, जिसे एआर रहमान ने तेजी से आजमाने पर मेज पर लाया। 90 के दशक में ‘चिक्कू बुक्कू’ और ‘मुक्काबुला’ जैसे नंबर।

संगीत आखिर एक भावना है।

इसका मतलब एकाकी ट्रेन यात्रा के दौरान हमारा साथी होना था। इसका मतलब हमारी सुबह को चहकना और हमारी रातों को शांतिपूर्ण बनाना है। इसका मतलब हमें खुश करना है। और दुख की बात है। और बीच में सब कुछ।

संगीत सिर्फ संख्याओं से कहीं अधिक है।

सार

संगीत संख्याएं स्थितियों या पात्रों या यहां तक ​​​​कि सितारों के आसपास थीं, लेकिन अब वे मुख्य रूप से एक उद्देश्य के लिए तैयार की गई हैं: इंस्टाग्राम ‘हुक’ या वायरल जाने की आवश्यकता।

फिल्म संगीत अपने आप में एक कला है और असंख्य भावनाओं का क्रॉनिकल है। उदाहरण के लिए, तमिल सिनेमा ने लंबे समय से संगीत को संचार के एक प्रमुख साधन के रूप में इस्तेमाल किया है। 80 और 90 के दशक के दौरान, इलैयाराजा और एआर रहमान के गीतों और पृष्ठभूमि संगीत ने सिनेमाई सौंदर्य में अत्यधिक मूल्य जोड़ा।

हाल के दिनों में ‘ह्यूमेबल हुक्स’ बनाने की होड़ में एक बेहतरीन संगीतमय अनुभव बनाने की कला धराशायी हो गई है।

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